alvaro molteni. Opere 1939-1952

Como, Spazio 2A (via Diaz 52)
22 giugno – 12 settembre 2010

Apre il 22 giugno a Como un nuovo spazio espositivo, singolare negli intenti e nella presentazione degli artisti. L’avvio avviene con un artista che potremmo definire storico in quanto ALVARO (Molteni) è attivo come pittore da quasi settant’anni, avendo iniziato a dipingere sul finire degli anni Trenta, come dimostra anche l’opera più datata presente in mostra che risale al 1939.

Alvaro ha una storia molto interessante, a partire dai primi anni della sua ricerca quando, nel 1942, al  seguito degli astrattisti storici comaschi (Mario Radice, Manlio Rho e Carla Badiali) avrebbe dovuto partecipare alla Biennale di Venezia (1942), occasione perduta per motivi non ancora oggi del tutto chiariti e a lungo rimpianta. L’attività dell’artista nel campo del disegno per tessuti non lo ha comunque distolto dalla voglia di lasciare una sua traccia nel mondo dell’arte. E, ripercorrendo la sua storia creativa, bisogna ammettere che è riuscito nel suo intento.

Lo SPAZIO 2A con questa mostra avvia un percorso di conoscenza del lavoro compiuto da Alvaro, presentando in questa occasione alcuni importanti lavori realizzati tra il 1939 e il 1952, lavori che documentano i momenti della sua maturazione, indicando l’attenzione alla produzione di maestri come De Chirico e Casorati, o, più vicini alla poetica che poi svilupperà nel tempo, come Carla Badiali e Aldo Galli. A questa seguiranno altre mostre dedicate all’artista, che daranno modo al pubblico di approfondire l’evoluzione della sua opera, ancora oggi in continuo sviluppo.
L’attenzione alle geometrie e a composizioni di carattere astratto, si inserisce nel filone dell’astrat-tismo che maturò in Italia proprio tra gli anni Trenta e i Quaranta del secolo scorso, ma - come scrive in catalogo Luigi Cavadini – la sperimentazione dell’artista “non si ferma a composizioni in cui, in modi più o meno rigorosi, si dispongono delle figure geometriche, ma si spinge alla costruzione di atmosfere entro cui articolare presenze semplici  e assolute, anticipando da subito quello che sarà poi, qualche decennio dopo, il filone più personale della sua produzione”. E, ancora, Cavadini sottolinea “l’originalità del suo linguaggio espressivo, fatto ora di colori piatti ora di atmosfere, ma sempre valorizzato da una gestione delle luci interne ai colori, che animano l’insieme attribuendo ad esso vibrazioni e suggestioni. “